jueves, 28 de noviembre de 2013
miércoles, 16 de octubre de 2013
viernes, 30 de agosto de 2013
Hablando de Químicos
Es muy común la palabra “Químicos” en la fotografía
estenopeica, pero el término correcto es “Soluciones”. Existen dos Químicos (soluciones)
esenciales en el revelado de fotografía en blanco y negro.
El revelador es el primer paso que el fotógrafo tiene que realizar después de
tomar una fotografía, el revelador extrae la imagen, convirtiendo cristales de
haluros de plata expuestos en cristales
de plata metálica, negra. El segundo, el fijador disuelve los haluros de plata no revelados y
hace la imagen permanente. No podemos olvidar que se utiliza “Agua” para
realizar el lavado de la imagen.
Existen formulas de revelador universales, para película y para papel. Existen reveladores formulados para fines específicos: para dar un color de imagen concreto en el papel (cálido o frio) para obtener la máxima velocidad de revelado o el grano de película más fino.
En los fijadores no hay tanta variedad, la
mayoría de los fijadores son “rápidos”. No te preocupes, solo funcionan mas rápidos
que los fijadores tradicionales, existe una razón por la que los fijadores son rápidos;
las películas y papeles ya no son duros
como solían ser.
Productos químicos líquidos y en polvo.
Los productos químicos en polvo son más baratos que los líquidos. Estos no contienen agua, no están preparados (como los líquidos) y duran indefinidamente hasta que se preparan (son disueltos en agua). La preparación de los polvos tiene un procedimiento claro y estricto. Agua a cierta temperatura, cantidades establecidas, los recipientes de calidad para que no entre luz y no se oxiden los químicos.
Los productos químicos líquidos son más caros y tienen una vida más corta, son mucho más convenientes y seguros, pues disolver polvos es tardado, complicado y además las partículas volátiles son perjudiciales para la salud.
Yo decidí utilizar en un comienzo con los químicos en polvo. Pero en un momento utilice los líquidos para conocer la diferencia de estos.
Existen otro químicos opcionales para distintas finalidades. Entra al blog, facebook para conocer la información de estos químicos.
El paro: es un baño de acido muy débil que se utiliza entre el revelador y el fijador.
Los Aceleradores de lavado:
reduce los tiempos de lavado del papel de fibra, de 60 minutos a 20 minutos o menos.
La película y el papel RC se lavan bastante deprisa sin ellos.
Los agentes humectantes: se utilizan
como aclarado final antes del secado.
Los viradores: permiten cambiar
el color de la imagen de plata.
lunes, 29 de julio de 2013
Tipos de Planos
El
cine habla por medio de imágenes, de los encuadres, de la palabra
hablada, de
los efectos
especiales, del montaje, del color y de los sonidos.
El
cine se expresa de múltiples y variadas maneras, constituyendo así el lenguaje
cinematográfico.
El
lenguaje del cine parte fundamentalmente de cuatro elementos básicos: la
selección de partes de realidad, los movimientos, el montaje y el sonido.
Plano general (Long shot)
Introduce al espectador en la
situación, le ofrece una vista general y le informa acerca del lugar y de las
condiciones en que se desarrolla la acción. Suele colocarse al comienzo de una
secuencia narrativa. En un plano general se suelen incluir muchos elementos, por
lo que su duración en pantalla deberá ser mayor que la de un primer plano para
que el espectador pueda orientarse y hacerse cargo de la situación. Puede
realizarse de varios modos, según su grado de generalidad.
Es una panorámica general con mayor acercamiento de objetos o personas. (Alrededor de 30 metros).
Plano Entero
Abarca la figura
humana entera con espacio por arriba y por abajo.
Plano Americano
Toma a las personas de
la rodilla hacia arriba. Su línea inferior se encuentra por debajo de las
rodillas.
Plano medio corto (Medium close shot):
Encuadre de una figura humana cuya línea inferior se encuentra a la altura de
las axilas. Es mucho más subjetivo y directo que los anteriores. Los personajes
pueden llegar a ocupar la pantalla con un tercio de su cuerpo, y permite una
identificación emocional del espectador con los actores. Mediante este encuadre
es posible deslizar también muchos otros elementos significativos.
Primer plano (Close up):
Encuadre de una figura humana por debajo de la clavícula. El rostro del actor
llena la pantalla. Tiene la facultad de introducirnos en la psicología del
personaje. Con este encuadre se llega a uno de los extremos del lenguaje
visual: los objetos crecen hasta alcanzar proporciones desmesuradas y se
muestran los detalles (ojos, boca, etc.).
Plano detalle:
Primerísimos planos de objetos o sujetos, flores, una
nariz, un ojo, un anillo, etc.
Producciones Bien Vargas
Producciones Bien Vargas es una compañía productora de cine, video y televisión en
México. Realizamos producciones de diversos tipos como: Spots para cine y
televisión, videoclips musicales, cortometrajes, largometrajes, documentales,
videos corporativos, entro otros.
jueves, 11 de julio de 2013
jueves, 4 de abril de 2013
La Cámara Estenopeica
Definición y funcionamiento:
Fotografía estenipeica: Es el principio básico de la
cámara fotográfica actual. Caja cerrada por todos sus lados; la luz penetra por
un pequeño orificio en una de sus paredes llamado estenopo y proyecta la imagen
en la pared contraria ubicada frente a la cámara.
Partes de la cámara estenopeica.
Cuerpo de la cámara:
caja con paredes selladas.
Estenopo: Orificio
pequeño por donde entra un haz de luz.
Antecedentes de la
cámara estenopeica.
Historia de la cámara
oscura
Su invención no se adjudica a una sola persona, científico
o artista. El primero en hablar de la cámara oscura fue Aristóteles, quien
descubrió el fenómeno hacia el siflo II aC. Observó que los rayos del sol
pasaban a través de un agujero formado por las hojas de árbol en el momento de
un eclipse parcial.
El árabe Alhazen (alasen) en 985 aC., realizó
observaciones realmente útiles acerca del fenómeno de la cámara oscura. Alasen
es considerado por muchos historiadores el gran descubridor de la cámara
oscura, ya que documento todos sus
estudios.
Leonardo da Vinci aportó nuevos conocimientos al
respecto, ya que fue el primero en comparar el fenómeno de la cámara oscura con
el funcionamiento del ojo humano.
En aquellos años, la cámara oscura era del tamaño de
una habitación. El realizador – artista se introducía en ella. Da Vinci fue
quien disminuyo el formato de la cámara oscura, este era un formato que se
podía transportar.
Uno de los funcionamientos de la cámara oscura fue,
utilizarla para dibujar. En 1550, Girolamo Gardano le adapta una lente
biconvexa, esto permite corregir distorsiones de la imagen. Daniel Barbaro
sugirió el uso de la cámara con la adaptación de un diafragma en 1565.
En 1676 el matemático Johann Sturm elaboro un
dispositivo antecesor de la cámara réflex, porque el integro un espejo plano
que formaba un ángulo de 45 grados con la lente.
En el XVIII, la cámara oscura alcanzo tanta aceptación
que se fabricó en grandes cantidades y formas.
Nicéphore Niepce modifico el concepto de cámara oscura
a cámara fotográfica, comenzó a
experimentar con materiales fotosensibles y registro imágenes.
La cámara estenopeica tiene su origen en la cámara
oscura utilizada siglos antes de la invención de la fotografía.
¿Cómo hacer una cámara
Estenopeica?
Podemos hacer una cámara estenopeica con una caja con
un orificio en la parte frontal, el cual permite que el paso de luz sea mínimo
y que se forme una imagen relativamente nítida sin objetivo. La imagen se forma
debido a la correspondencia de todos los puntos del objeto y el sujeto, como el
punto de incidencia se encuentra en el orificio, la imagen en el respaldo de la
cámara queda invertida.
La nitidez de la imagen se basa en el tamaño del
estenopo. El diámetro del orificio (estenopo) permite el paso de varios haces
de luz, y dependiendo del tamaño de este disminuye o aumenta la nitidez de la
imagen. En teoría, a menor diámetro mayor nitidez y viceversa. También depende
del tamaño de la caja, la proporción del orificio con respecto al tamaño de la
caja utilizada tendrá que tener un alto grado de refracción.
Tiempo de exposición.
Mientras más pequeño es el estenopo mayor será el
tiempo de exposición para lograr que la imagen se forme en el material
fotosensible.
Si el estenopo es muy grande, este deja pasar varios
haces de luz de cada punto del objeto, los que divergen formando una imagen
borrosa, a esto se le denomina “Círculos de confusión”.
¿Cómo hacer un estenopo?
Se puede hacer con una aguja muy delgada o incluso con
brocas de joyero. Es útil conocer la media del diámetro del estenopo, tomando
en cuenta siempre que hay un tamaño máximo en relación con la distancia focal
de la cámara, donde no se forman los círculos de confusión.
Materiales para construir una
cámara estenopeica.
Una caja de cualquier tamaño.
Cuter
Cinta negra
Pintura negra
Pincel o brocha
Bote de aluminio
Tijeras
Aguja
Lo primero es pintar todo el interior de la caja.
Podemos pintar también el exterior o decorar. Después de pintar. Vamos a
realizar un orificio del tamaño de una tapa de refresco (soda). Dibujamos el
orificio y con el cutter cortamos. Se puede realizar un rectángulo de similar
dimensión al orificio. Ya que tenemos nuestro orificio grande, con el bote de
aluminio, vamos a cortar un rectángulo dos veces más grande que el orificio.
Tomamos la aguja y en el centro hacemos un orificio, el cual dará como
resultado nuestro estenopo. Con la cinta negra pegamos en el orificio de
nuestra caja, tratando de que el estenopo quede justo en medio. No importa
cuanta cinta negra se lleve, lo importante es que quede bien pegada para evitar
accidentes con la entrada de luz. Listo nuestro estenopo, vamos a cortar un
pedazo de cinta negra y la colocaremos justo enfrente de nuestro estenopo.
Cuida que el pedazo se muy largo porque este será nuestra ventana para tomar la
fotografía estenopeica.
miércoles, 9 de enero de 2013
martes, 8 de enero de 2013
2013 y Cine
Hey 2013.
El 2012 me dejo un documental, algunos videos
experimentales, algunas visitas al cine y muchas descargas de cine
independiente y de arte. Nunca pienso en lo que deseo. Pero en el 2013 deseo
festivales de cine. Es posible que este semestre sea el final de mi vida como
estudiante de cine. Es necesario convertirme en productora audiovisual (seguir)
en Youtube, por ustedes, me siento algo alejada de la cámara, lejos de todo
editor… después de unos 10 minutos, regrese a mi silla para escribir que no
quiero perder la chispa de tomar la cámara, filmar algo y encontrar entre los
encuadres lo extraordinario. Esto es lo
que encontré.
Suscribirse a:
Entradas (Atom)